Zelda: Ocarina of Time 20 Büyük Sanatçının Gözünden

👁 112 okunma

5 Kasım’da Switch 2 için, 1998’den bu yana tüm zamanların en iyileri listelerinin zirvesinde yer alan “The Legend of Zelda: Ocarina of Time”ın yeni bir sürümü çıkıyor. Bu vesileyle Nintendo’nun asla yapmayacağı bir şey yaptım: Hyrule’u, Hokusai ve van Gogh’tan Wyspiański ve Beksiński’ye kadar yirmi büyük sanatçının gözünden gösterdim. Her biri için üçer eserden, toplamda altmış çalışma.

Tüm görseller, OpenAI’ın aynı gün yayınladığı yeni GPT-Image-2.6 Sunburst tarafından yüksek kalitede üretildi. Hiçbir komutta sanatçı adı yer almıyor; tıpkı şurada anlattığım gibi sadece teknik açıklamalar var: klasiklerin tarzında afiş tarifinde. Tüm serinin bana maliyeti yaklaşık 2,50 USD oldu. Modelin kendisine dair ayrıntıları şurada yazdım: ChatGPT Images 2.6 merkezinde.

Bu bir hayran galerisidir, resmi bir Nintendo içeriği değildir. Link, Zelda ve oyunun tüm dünyası Nintendo’ya aittir; görseller ise çıkış şerefine kendi yorumumdur ve satılık değildir. Çoğu onlarca yıl ya da yüzyıllar önce aramızdan ayrılmış klasik dönem sanatçılarını seçtim.

Katsushika Hokusai

Edo döneminin ahşap baskı ustası, “Kanagawa Açıklarında Büyük Dalga”nın yaratıcısı. Hylia Gölü üzerinde bir dalga, tüten Death Mountain eteğinde Epona ve Zora şelalesi. Hyrule birdenbire “Fuji Dağı’nın 36 Görünümü” gibi hissettiriyor.

Utagawa Hiroshige

Ukiyo-e akımının diğer büyük manzara ustası; yağmurun ve gezginlerin ressamı. Yağmur altında Kakariko, geceleyin Lon Lon ve kum fırtınasında Gerudo Çölü. Serinin en dingin bölümü.

Alfons Mucha

Art Nouveau’nun Çek ustası; kadınları süslemeli haleler içinde resmettiği afişleriyle tanınır. Zelda, Saria ve Sheik haleler içinde. Triforce süslemesi, sanki başından beri bu tarzın bir parçasıymış gibi duruyor.

Gustave Doré

“İlahi Komedya”yı ve İncil’i resimleyen Fransız gravür ustası. Ganon ile düello, Shadow Temple ve Temple of Time içindeki Master Sword. Siyah-beyaz olmasına rağmen tüm yazıdaki en epik kareler.

Arthur Rackham

Ağaçları yüzlerle resmeden İngiliz masal illüstratörü. Kabuğunda bir yüz taşıyan Great Deku Tree bariz bir tercihti ama Lost Woods çok daha etkileyici oldu.

Moebius (Jean Giraud)

“Alien” ve “Dune”un görsel dünyasına ilham veren Fransız bilimkurgu çizeri. Buradaki ıssız ve pastel tonlardaki Hyrule, sanki Link’in uzaydan indiği yabancı bir gezegen gibi duruyor.

Vincent van Gogh

“Yıldızlı Gece” ve ayçiçeklerinin yaratıcısı Hollandalı ard izlenimci. Hyrule üzerinde yıldızlı bir gece ve ocarina çalan Link, muhtemelen bu serideki en bariz eşleşmeydi. Ve gerçekten harika çalışıyor.

Claude Monet

Nilüferlerin ve su üzerindeki ışığın ressamı Fransız izlenimci. İzlenimcilik dokunuşuyla Hylia Gölü ve Zora Çeşmesi. Kale bahçesinin penceresindeki Zelda, adeta Giverny’den bir sahneyi andırıyor.

Gustav Klimt

Altın varakların ve mozaiklerin Viyanalı Art Nouveau ustası, “Öpücük”ün yaratıcısı. Altın mozaikler içinde Link ve Zelda, altın cübbesiyle Great Fairy ve Ganondorf. Galeri havasını en çok hissettiren seri.

Hieronymus Bosch

Cehennem tasvirlerinin ve tuhaf yaratıkların Hollandalı ressamı, “Dünyevi Zevkler Bahçesi”nin yaratıcısı. Jabu-Jabu’nun karnı, istila edilmiş pazar yeri ve minik canavarlarla dolu Bottom of the Well. O kadar çok ayrıntı var ki yakından bakmaya değer.

Albrecht Dürer

Alman gravür ustası, “Şövalye, Ölüm ve Şeytan”ın yaratıcısı. Bakır gravür tarzında bir şövalye olarak yetişkin Link, bir inceleme kitabından fırlamış gibi duran ocarina ve at anatomisi etüdü olarak Epona.

Caspar David Friedrich

Sis denizine bakan yalnız figürlerin Alman romantik ressamı. Sis denizinin üzerindeki Link, bu oyun için gördüğüm en iyi karelerden biri. Dünyayı kurtarmak zorunda olan bir kahramanın yalnızlığı.

Edward Hopper

Yalnızlığın Amerikalı ressamı, “Gece Kuşları”nın yaratıcısı. Gece vakti maske dükkanı, Lon Lon’daki ahır ve Kakariko’daki atış poligonu. Canavarlardan arınmış, melankoli dolu bir Hyrule.

René Magritte

Pipo olmayan piponun Belçikalı sürrealist ressamı. Denizin üzerinde asılı duran Master Sword, aynı anda iki Link’in göründüğü bir pencere ve kaya büyüklüğünde bir ocarina. En eğlenceli seri bu oldu.

Henri Matisse

Fransız renk ustası, son yıllarında kağıt kesme sanatına yönelmişti. Renkli kağıtlardan yapılmış Link, Navi ve Epona. Harika sonuç veriyor, çünkü bu oyun zaten her zaman sade ve saf renkleriyle akıllarda yer etmiştir.

Edvard Munch

Norveçli dışavurumcu ressam, “Çığlık”ın yaratıcısı. Kızıl gökyüzünün altında kalenin önündeki açılır köprü ve “Çığlık” pozunda bir ReDead. Beksiński ile birlikte serinin en karanlık işleri.

Stanisław Wyspiański

Vitrayları ve çiçekli pastel çalışmalarıyla tanınan Genç Polonya akımı sanatçısı. Bilgelerin vitrayı, kır çiçekleri içinde Saria ve pastel bir Zelda portresi. Bu çiçekler Hyrule dünyasına şaşırtıcı derecede çok yakışmış.

Zdzisław Beksiński

Altın rengi bir sisin içine gömülmüş iskeletlerin ve çökmekte olan katedrallerin Polonyalı ressamı. Harap bir katedrali andıran Ganon Şatosu ve kemiklerden yükselen Shadow Temple. Link’in yedi yıl sonra karşılaştığı gelecek tam da böyle görünebilirdi.

Mary Blair

Disney’in konsept sanatçısı, “Alice Harikalar Diyarında” filminin efsanevi renk paletinin yaratıcısı. Şekerden yapılmış gibi duran Kokiri Ormanı, sevimli Goronlar ve gün batımında Epona. Serinin çocuksu ruhunu en çok yansıtan, en neşeli çalışması.

J. M. W. Turner

İngiliz romantizminin ustası; fırtınaların ve sisin içinde eriyen ışığın ressamı. Fırtına altındaki Hylia Gölü, Death Mountain’ın patlayışı ve gökkuşağıyla aydınlanan şato. Neredeyse teninizde hissedebileceğiniz türden bir ışık.

En çok öne çıkanlar

Altmış resim arasından üçünü duvarıma asacak olsaydım; Friedrich tarzında sis denizinin üzerindeki Link’i, Magritte tarzında deniz kıyısındaki Master Sword’u ve Beksiński tarzındaki Ganon Şatosu’nu seçerdim. Bu çalışmalar sadece göze hitap etmekle kalmıyor, oyun hakkında da derin şeyler söylüyor: kahramanın yalnızlığı, zamanda yolculuğun absürtlüğü ve gerçekleşmesi muhtemel o karanlık gelecek.

En zayıf halka ise Bosch oldu. Model teknik olarak doğru ve ayrıntılarla dolu yoğun bir kompozisyon ortaya çıkardı; ancak Bosch’un en küçük yaratıklarında bile hissedilen o tekinsiz hava burada yok. Bu da iyi bir ders oldu: Bir üslup teknikten ziyade özgün bir fikre ne kadar çok dayanıyorsa, onu salt bir metinle taklit etmek de o kadar zorlaşıyor.

Daha fazla oyun galerisi: Oyuncu Atlası: 20 illüstrasyon ustasının tarzında 100 oyun ve on farklı oyun tarzında betonarme apartmanlar.

// okumaya devamCodex limitini koruma: Fast modu, modeller ve akıl yürütmeDergiGTA 6 Çıkış Tarihi, Ön Yükleme Saati, Boyut ve FiyatlarDergiRockstar Games: DMA Design’dan GTA 6’ya Tarihi ve StüdyolarıDergi